PASO HONDO

EN VIRGEN DEL VALLE, ENCUENTROS...

Este domingo 30 de agosto

Parroquia Virgen Del Valle recibe visita de las imágenes de 

Ntra. Sra. Del Socorro y Ntra. Sra. De Coromoto

En el marco de los 75 años de celebración a Nuestra Señora Del Valle, la parroquia eclesiástica Virgen Del Valle de Cumboto II, dirigida por su párroco Nelson Arias en compañía del Comité Organizador de las Festividades en Honor a Nuestra Señora del Valle 2015, integrado por Ana Rodriguez, Aura Salazar, Ruben Velez, Grisel Linares, Enrrique Garaban, el padre Nelson Arias y el presidente de la Cofradía de La Virgen Del Valle; William Salazar, prepararon una serie de actividades para honrar a su patrona. Dentro de las cuales destaca el Encuentro de las imágenes de La Virgen Del Socorro (patrona de Valencia), Virgen de Coromoto (parroquia La Coromoto, Rancho Grande) y Virgen Del Valle (parroquia Virgen Del Valle , Cumboto II) dicha actividad sera este domingo 30 de agosto la cual iniciara con el recibimiento a la Virgen del Socorro en el antiguo peaje de Taborda a las 8:30 am.  

A las 9:30 se realizara el Encuentro de las 3 imágenes en la Escuela Salle Baloche de alli en procesión hasta la Iglesia Virgen Del Valle para celebrar la Santa Misa a las 10:30 am presidida por el padre Nelson Arias y concelebrada por el padre Pedro De Freitas párroco de la Catedral de Valencia al concluir la Misa se llevara a cabo la tradicional vendimia Pro-fondos para las festividades en el estacionamiento de la Iglesia y la misma contara con comidas a precios populares, música en vivo, actividades para los niños y muchas sorpresas mas.

Para el acto central de la celebración de Nuestra Señora Del Valle el próximo 8 de septiembre la misa solemne se realizara a las 10 am presidida por el señor Obispo Mons. Saul Figueroa, a las 12 m se realizara el tradicional almuerzo compartir de los margariteños con el pueblo, a las 3pm la gran caravana con la imagen de la Virgen por la ciudad, a las 7 pm peregrinación de la Virgen por la Urb. Cumboto II, y a las 8:30 pm quema del Arbolito en el estacionamiento de la Iglesia.

TEXTO Y FOTOS; TOMADOS DE LA PÁGINA EN FACEBOOK DE LA DIOCESIS DE PUERTO CABELLO.

BIOGRAFÍA DE JOSE RAMON PELAYO.

José Ramón Pelayo, de origen social y humilde nació en Tinaco Estado Cojedes, el 19 de Marzo de 1860, Hijo Natural de Dolores Pelayo, a los 12 años hacia servicio doméstico en Valencia y un tiempo después en 1871 llega a Puerto Cabello, quién con el tiempo será EL MAESTRO FORJADOR DE JUVENTUDES, maestro vocacional, José Ramón Pelayo se dedicará a partir de 1885, a educar juventudes, tenia entonces 45 años de edad , Asume LA EDUCACION COMO UN APOSTOLADO. Abre las puertas de un Instituto Educacional donde entrega diariamente a los hijos de Puerto Cabello su mensaje de sabiduría, de honestidad, de bondad... Celebro matrimonio con Susana García y procrearon 2 hijos: Jose Ramón y Marcos Tulio. Murió en esta Ciudad el 6 de marzo de 1934. Dos años después se dio su nombre al plantel escolar, a este ilustre porteño ejemplo de constancia y superación, MODELO DEL BUEN EDUCADOR.

Tomado del Libro ROSTROS DE MI CIUDAD, de Asdrúbal González.
Resumen realizado por Francesco Libetti

FOTO GANADORA/GERMAN ADOLFO FLORES

Y con esta fotografía de la diablada sanmillanera, el fotógrafo de nuestra Cofradía German Adolfo Flores ha ganado el primer lugar en el concurso "Venezuela, conocerla es tu destino" evento realizado por la embajada de Venezuela en Mexico, DF.
¡¡Felicidades!!!

Excelente trabajo es el que ha venido realizando el joven talentoso fotógrafo German Adolfo Flores, donde lo urbano, cotidiano, sencillo, sarcástico, artistico y amor por los rincones de una ciudad se muestran en sus fotos... ESTO ES CALLE, PLAYA BLANCA, Y COFRADIA DE LOS DIABLOS DE SAN MILLAN. GENTE BUENA. albumes que ha diario vemos, que nos alegra saber que existe la parte humana, sencilla, noble y cotidiana de una ciudad. Para él, el mayor de los éxitos.... ESTA SI QUE ES UNA FOTO CON HISTORIA, llena de una de las manifestaciones culturales más importante de Puerto Cabello, Venezuela y el Mundo, pues es el Primer Patrimonio Cultural Inmaterial de Venezuela declarado por la UNESCO DIABLADAS DANZANTES DE CORPUS CRISTI.....GERMAN, PANA QUE SIGAN LOS EXITOS.....

MAS TEATRO RESTAN BALAS/ RE. teatro comunitario

La cultura, el arte y el talento en Puerto Cabello

XI Festival de Teatro Comunitario

“Más teatro restan balas”

Cargada de energía y con las pilas puestas se encuentra la Agrupación teatral Raíces Escénicas, quienes ya están llevando a cabo los preparativos para la realización de este XI Festival de Teatro Comunitario de Puerto Cabello bajo el eslogan “Mas teatro restan balas” en homenaje a Ivan Figueredo. El mismo se llevará a cabo desde el 17 de agosto al 13 de septiembre en tres fases: la primera es de captación y conformación de los grupos; la segunda es la fase de formación de los participantes y en su tercera fase las comunidades podrán disfrutar de las presentaciones de los trabajos de cada agrupación participante.

La asociación civil RE hace extensiva la invitación a toda la colectividad de las distintas parroquias del municipio y a sus consejos comunales para que se sumen a este  hermoso proyecto que les permite ampliar sus conocimientos sobre las artes escénicas a través de la ejecución de talleres, conversatorios, coloquios y clínicas de inserción al teatro.

Cabe destacar que el objetivo principal del festival es la recreación y entretenimiento de niños, jóvenes y adultos porteños, a través de la muestra de los distintos trabajos dramáticos y talentos, los cuales serán presentados en los alrededores de nuestra sede, en calles y plazas de los sectores. Además de formar grupos en cada comunidad que se puedan mantener y funcionar de manera independiente después de concluido el evento.

Este hermoso proyecto está bajo la responsabilidad de la profesora Garmen Monteverde, quien es la directora general de la asociación civil RE, y patrocinado por el instituto de las artes escénicas y musicales (IAEM), la alcaldía socialista de Puerto Cabello, y con el apoyo de las distintas parroquias de nuestra ciudad cordial. Para mayor información se pueden comunicar con la licenciada Keyla Sánchez, coordinadora del festival, al teléfono 0412-9657594. No te quedes sin participar, apoyando así la cultura y el talento de tu ciudad, súmate y pon tu granito de arena.

YO SOY MUJER de Garmen Monteverde...

La Obra YO SOY MUJER la obra magistral de Garmen Monteverde, que relata la historia de tres mujeres, con realidades distintas,pero cosas en común. se presentará este Viernes 28 de agosto del 2015 en las Instalaciones de Nuestro teatro Municipal, entradas a la venta, un precio acorde a nuestro bolsillo y es Talento porteño, Talento que desde las páginas Mi Puerto Cabello apoyamos y damos a conocer. MUJER no te la puedes perder, una obra para ELLOS también....

José Faneite, artísta venezolano memorioso y excepcional

       

Faneite puede considerarse un pintor naif, aunque preferimos denominarlo Artista Popular, Artista Excepcional, debido a su alto grado de creatividad, donde no sólo aborda la pintura o el dibujo, sino también la escultura, para ya poseer un merecido y respetable lugar dentro de las artes plásticas venezolanas, en tanto su creación trasciende, más allá de los elementos utilizados, más allá de procedimientos y técnicas, siempre ingeniosas. Faneite le proporciona vida a cualquier objeto inanimado (piedras, hilos, recortes, pedazos de tela, etc.) para constituir un mundo singular, que se nos muestra memorioso, folklórico, religioso, como una especie de cronista sui géneris, a la manera de Salvador Valero, en cuanto a la representación de santos, escenas religiosas o folklóricas, pero con un sentido mayormente contemporáneo que el del pintor trujillano, por cuanto Faneite, sin haber estudiado este tipo de arte, estas corrientes, sus creaciones denotan el sentido libertario, si se quiere, en cuanto a lo moderno, mejor a lo postmoderno.

Pero no es que Faneite se proponga hacer una obra contemporánea adrede, una “obra de moda”, sino más bien por cuanto los designios de su creatividad se lo imponen de esa manera. Para Faneite no hay verdades absolutas y terminadas, salvo las originadas de su cristianismo y su quehacer artístico da rienda suelta a su prolífera imaginación, a su mundo a veces adolorido, a veces alegre, para realizar por ejemplo una obra bajo el título de “Cuando no es Pascua en Diciembre”, donde si bien es cierto emula a un pintor como Roul Duffy (por supuesto que sin conocerlo o haberlo estudiado), el dibujo se torna fundamental, llegando a dibujar hasta con el color mismo. El dibujo en la obra de Faneite, como en los niños o en Pablo Picasso es trascendente, directo, unilineal en su recorrido inicial y multidireccional a la hora de examinar la totalidad de la obra. Constituye una necesidad de expresión del artista más que un elemento plástico del que se vale para realizar su obra, observable además en “San Francisco de Yare” o en la impresionante obra, a manera de autorretrato, “Desde Puerto Cabello donde vive el pintor”, pintura además impregnada de dramatismo y expresionismo, vetas que también llega a cultivar Faneite y que nos llenan de asombro.

Y es que el artista, hace su obra, de manera autodidacta, con la sola necesidad intrínseca de expresarse, intuitivamente y a fuerza de experimentar preceptos y formas de ver la pintura, empleadas y concebidas en el fructífero Siglo XX, dentro de nuestro arte. Lo asombroso es su capacidad de ingeniárselas, para conseguir excelentes resultados y así su mundo se hace reveroniano, se hace puntillista, expresionista, fauvista, experimentalista y también para “desbaratar” todos los “ismos” posibles y conformar una obra única, cuyo norte es la creatividad, lo fuertemente humano, sobre todo vivencial, con la parsimonia y a la vez la angustia de quien debe extraer, de alguna manera, los recuerdos, las memorias desde su personalidad, impregnada de episodios del inconsciente colectivo. Por ello su arte conlleva el sentimiento religioso, o folklórico, alegre, familiar, de miradas múltiples, e impulsivo como puede observarse en “Donde dos o tres están congregados en mi nombre, ahí estoy yo en medio de ellos”, obra meritoria por demás, asociada al collage, al experimentalismo, cargada de simbolismos, de cristianismo, de auto narraciones subliminales y, de nuevo, de la necesidad de comunicar, de exteriorizar mundos e historias propias y no ajenas, pretéritas, de la humanidad.

De ahí que Faneite se nos muestra como un pintor excepcional que maneja códigos, cuando el oficio lo apremia y así lo demuestra en estas obras o en el homenaje que le hiciera al Pintor de Macuto, bajo el título de “Hoy te recuerdo Reverón”, uno de los retratos, en nuestro modesto concepto, más dramáticos del arte venezolano, de una gran síntesis y expresividad, desde pocos elementos plásticos utilizados, desde la austeridad de los medios, quizás con la idea de la similitud, de la nostalgia de ambos mundos, de los momentos álgidos vividos, del recuerdo angustioso, del reclamo ante la vida, el señalamiento por parte de Faneite.

LAS MOTIVACIONES EN SU ARTE

Pero no se crea que en el arte de Faneite reina sólo lo que podría ser lo nostálgico, lo doloroso-religioso, una especie de “cargar” con la culpa de los pecados de la humanidad. No se trata sólo de esta situación. En su arte además predomina un sentido altruista de cantarle a la vida, a la alegría, al color, incluso cuando los fondos se tornan negros, brumosos, fantasmagóricos, verbi gracia, “El Nacimiento de Noche”, obra donde el amarillo oro, colocado de manera primogénita implica momentos de vida, tiempos de lucidez, alumbramiento, milagro de creación, no sólo debido a lo temático, sino por la plasticidad infantil reinante, siempre a partir del dibujo, informal, primario. Este sentimiento narrativo también puede ser observable en “Jesús y sus Apóstoles”, de parco dibujo, escena pletórica de incertidumbre, de asombro, tal es la expresión de cada uno de los personajes, como quien se asombra, en este caso el pintor, de un suceso que marcó la humanidad, la religiosidad y también el arte. Aquella es además su motivación y es que desafortunadamente algunas religiones prohíben incluso la realización de piezas, de obras de arte, por cuanto constituyen, según ellas, una adoración falsa, “becerros de oro” condenables, cuando en realidad sólo se trata de creaciones de arte. Faneite, bajo su religiosidad única y sorprendente, crea de manera libre, audaz, sin dogmas que lo encadenen; más bien emula al cristianismo, al humanismo, a nuestro pueblo, en medio de la calle, con agua-sangre de Puerto Cabello, con los diablos invisibles que atraviesan el famoso “Callejón de los Lanceros”, de Puerto Cabello. Entonces Faneite se convierte en pintor que exalta la religiosidad social, lo pagano, la esperanza en la vida.

SU OBRA TRIDIMENSIONAL
Faneite reivindica la escultura, la humaniza en tanto que ella deviene de su creación pictórica, es decir que pintura y escultura se compenetran, se complementan, se trata de una sola obra, independientemente de la posición que ocupan en el espacio. Las ganas impetuosas de hacer arte es lo que cuenta, un quehacer hermanado con la tradición de las artes y los oficios en Venezuela, incluso desde la colonia. Y si no fíjense amigos espectadores, en “los tejidos” maravillosos de su obra “La Virgen de Fátima” (que por cierto también nos recuerda a un cierto informalismo cultivado en el país en los años cincuenta y sesenta), pintura mágica, retratística. Luego esta tradición podemos asociarla además con la muñequería, con esta tradición maravillosa, muy venezolana, de hacer muñecas, de construir muñecos y objetos, esculturas, notable en la obra antes citada “Donde dos o tres …”, que además se expresa en sus esculturas, en la tridimensionalidad de sus obras, hecha a fuerza de retazos, a fuerza de creatividad, de vivir y amalgamar varios elementos, de crear y “parir” desde la nada o desde objetos no plásticos, extraplásticos, como verdadero creador. Con una fuerza inaudita, como lo hacía también Armando Reverón, con sus creaciones fuera de la pintura . ¡ Y ojo! Esta es una de las mayores riquezas del arte de Faneite, la creación de este mundo inaudito, la creación desde lo cotidiano, integrado a la vida, al desecho, a la desacralización del arte, siempre sin proponérselo; arte unido al rancho, al hábitat, a la mujer, al amor, de nuevo a la religiosidad, arte que va más allá de la contemplación y que se hace cotidiano. De ahí que Faneite crea su propio sentido del arte, no lo hace sublime, sino que lo vive para la cotidianidad, lo coloca al lado del pueblo, del tambor, de la playa. Se eleva desde ahí, por cuenta propia, hacia lo universal, a partir de lo sencillo y elemental y hace que Faneite reine desde el cosmos; arte para la libertad, para el mar infinito, para el recuerdo, para la fábula y las memorias del Callejón de los Lanceros.

EL ARTE COMO FORMA DE VIDA
José Faneite posee su propia manera de congeniar estos mundos, álgidos, nostálgicos, alegres, difíciles, nunca contradictorios en tanto que reinan en su convicción y concepción de vida, de modo que religiosidad, folklore, lo pagano, lo espiritual, el paisaje y el dibujo se convierten en arte, en manifestaciones artísticas para la contemplación y el goce. Es una práctica permanente y fundamental del artista como un proceso holístico, fidedigno, independientemente o por encima de sus situaciones precarias de vida. Por cuanto en realidad lo que le interesa al artista es su creación, su mundo inverosímil hecho realidad, desde la pintura y la escultura. En este sentido Faneite es un artista venezolano excepcional de honorable lugar dentro de las artes plásticas venezolanas.

En otro orden de ideas, queremos decir que Faneite deja atrás preceptos que pueden observar otros pintores, muchos “pintores del común”. En realidad no se plantea problemas de perspectiva, de proporcionalidad, es la visión libre de un niño, de un hombre que mayormente se acerca a sitios paradisíacos, a sitios sólo habitados por seres fantasmales, irreales, sólo concebidos en el mundo ensoñador y luminoso del pintor. Visión en la cual todos los espacios deben ser concebidos para el arte (“San Juan” y “Tambores de San Juan” (del 2003 y de 1996, respectivamente, o “Bahía de Patanemo”, 2001). Visión siempre fogosa, telúrica, alegre, expresiva, sorprendente la de este pintor que renueva un tipo de arte unido a nuestra idiosincracia y que coloca al artista al lado de los cronistas e imagineros más sobresalientes de nuestro país.

texto en: http://analitica.com/entretenimiento/jose-faneite-artista-venezolano-memorioso-y-excepcional/

CONTACTO : Calle Sucre de Puerto Cabello, preguntar

tlfs. 0412 4607978 / 0412 5383893

PUERTO CABELLO - EDO. CARABOBO

Tomado de NOTA;  Luis Acosta/Facebook

NATALICIO DE BARTOLOME SALOM

Bartolomé Salom

Militar e independentista venezolano (Puerto Cabello, Carabobo, 1780 - 1863). Después de la revolución que estalló en Caracas el 19 de abril de 1810, se incorporó a la milicia y apoyó el proceso revolucionario. Al año siguiente, como capitán de artillería, participó en el ataque a Valencia, ejecutado por el general Francisco de Miranda. Bajo sus órdenes combatió también en la batalla de La Victoria (1812). Ese mismo año, al caer la Primera República, fue hecho prisionero en el castillo de Puerto Cabello y enviado a Cádiz en España, donde meses más tarde sería puesto en libertad.

En 1815 volvió a Venezuela, reincorporándose a la lucha en los ejércitos combatientes de la Nueva Granada y en la defensa de Cartagena, bajo la dirección del general José Francisco Bermúdez. Después pasó a Haití, donde bajo las órdenes de Simón Bolívar fue de los expedicionarios de Los Cayos.

En Carúpano, siendo teniente coronel, fundó el Cuerpo Nacional de Artillería del Ejército Libertador. Bajo las órdenes del general Manuel Piar, realizó la campaña de Guayana, participó en el frustrado asalto a la ciudad de Angostura (1817) y triunfó en la batalla de San Félix. En la campaña del Centro (1818) fue responsable del parque y de la artillería, actuando en el sitio y toma de San Fernando de Apure junto al general José Antonio Páez. Participó en la campaña de Boyacá y fue uno de los libertadores de la Nueva Granada.

En 1819 ejerció el cargo de gobernador y comandante de armas de Tunja. Luego tendría una destacada actuación en las batallas de Carabobo (1821) y Bomboná (1822). En 1823 sustituyó al general Antonio José de Sucre en la jefatura de los departamentos del sur de Colombia (Ecuador y Azuay). En 1827 dirigió la organización de la Hacienda Pública, en la provincia de Carabobo. Sus restos fueron trasladados al Panteón Nacional en 1909.

TALLER DE VALORACION DEL PATRIMONIO CULTURAL INMATERIAL

Agradecido a la Cofradía de Diablos Danzantes de San Millán por la invitación a este taller de Valoración del Patrimonio Cultural Inmaterial, dictado por el Instituto de la Diversidad Cultural, con tres excelentes Antropólogas del mismo,profesionales del Centro de la Diversidad Cultural: Kelina Campoverde, Jesybeth Pinto y Samantha Barrios. que simplemente dirigieron toda una actividad para valorar el Patrimonio Cultural Inmaterial de los Diablos Danzantes de Venezuela,.despúes de la declaratoria realizada por la Unesco. Excelente, además de recordar todo el plan de salvaguardia del mismo. Hubo de todo, teoria, practica, reflexiones, actividad, trabajo, experiencias, comentarios, lágrimas, alegrias y SOPA....

Además compartir con Cofradias como la de los Diablos Danzantes de Patanemo y la de San Millán, junto a los Dialitos de San Diego y Los de Guacara, fue una experiencia gratificante a nivel ade aprendizaje cultural, que ciertamente esta caracterizado por la diversidad...

 

Gastronomía Porteña, Pinceladas

 Nuestra gastronomía es muy variada, pero esta enmarcada nuestra comidas con la condición que somos zona costera, tierra de pescadores y por supuesto el plato fuerte es un Pescado frito con tostones y ensalada. A ellos se unen el funche aliñado, la sopa de mero y otras delicias del mar. Igualmente nuestros dulces están arraigados en nuestros pueblos, tostones, dulce de guayaba, de plátano, polvorosas, de coco, besitos de coco también, son los más frecuentes, autóctonos y los que aún disfrutamos. En la zona del palito las famosas empanadas, de todos los sabores, desde queso hasta carne mechada y la suculenta de cazón o mariscos. Un buen asopado de mariscos se ofrece en muchos comederos a la orilla de nuestras playas, las famosas quiguas, los vuelve a la vida y las ostras que a lo largo del mar, son ofrecidas a todos. Una buena bebida llamada leche de burra y guarapitas se ofrecen en San esteban Pueblo, En Borburata  sus tostones y dulcería y Patanemo Pescado como quieras, desde un  coro coro hasta pargo preñado. Con contorno de ensaladas y tostones. Así, que en todos los rincones de mi ciudad, hay algo exquisito que comer.

Dluces de Coco, leche,guayaba,suspiros y polvorosas

Pescados Frito con Tostones

Conservas de Coco

Dulcería variada

Tostones

Video del Encuentro regional de Diablos Danzantes 2015/ Sigfredo Romero Sánchez

Video del Encuentro regional de Diablos Danzantes 2015/ Sigfredo Romero Sánchez

Mi Puerto Cabello Blogger, tenemos un blog, síguenos

Tenemos un Blog, donde colocamos FOTOS CON HISTORIAS Y SIN ELLAS TAMBIEN,  te invitamos a seguirnos al mismo estilo de las páginas Mi Puerto Cabello...

Yolanda Mijares, Cultora de los Caneyes de PATANEMO

Yolanda Mijares, cultora que conocí hace unos años en algún encuentro de Diablos Danzantes. Artesana innata,,lleva el arte, la identidad, en las manos...de los caneyes de Patanemo y tiene unos hermoso souvenir, collares, tambores, taparas, Diablos Danzantes de Trapos y todo un material de primera que enaltecen la cultura de los caneyes y Patanemo. Mujer de trabajo, luchadora, sencilla, inteligente, bella dama del arte popular. Dios bendiga siempre tus manos y tu trabajo Yolanda. Por allí en una de las fotos esta su teléfono, contácto, para comprar verdaderos recuerdos porteños, de excelencia.

 

CONVERSATORIO ANTE SALA AL XXI ENCUENTRO REGIONAL DE DIABLOS DANZANTES DE CARABOBO.

Excelente la intervención de los Diablos Danzantes de Patanemo, San Millán y Los Diablitos de San Diego. Se tocaron puntos interesantes, desde el origen de algunas diabladas, su vestimenta, su tradiciones y las peculariedades de cada una.

San Millán, Junto a las Diablos de San Diego presentaron parte de su vestimenta, explicando la forma de sus trajes, caretas, capas. El colorido y la resonancia de las campanas unen a la mayoría de las Diabladas,

Es importante recalcar que la difusión, divulgación de este patrimonio Cultural inmaterial de la humanidad, declarado así por la UNESCO en el 2012, es necesaria para su conocimiento en medio de la comunidad. Sólo se quiere y se cuida lo que se conoce realmente.

este 15 de agosto podemos tener la oportunidad de conocer a las Diabladas de Carabobo, que nos representa en Canoabo, Guacara, San Diego, Patanemo y San Millán...esta última anfitriona de este XXI  encuentro regional.